图像创作的渊源
以图像来沟通和传递讯息是一项非常有趣的玩意。大家可曾想过在洪荒年代还没有文字系统的时候，人与人之间的沟通是怎样的呢？除了见面时的身体语言外，若要在某地方留下一些讯息然后远去他方，这些讯息会留在一些具体的物件上，这些物件都会是大自然的物料，也许是通过重组这些物料的形态和数量来确认大家的共识。
这些物料大概都是石头、木头、树叶、沙泥等等的东西。人类会在这些东西上画上一些形象符号，由这些形象符号开始慢慢形成文字，若表达不足的便会把一些情景画出一个图像来，这些图像也许就是人类早期的艺术画了！
涂鸦带有艺术的成份
在今天来说，我们看到这些早期的艺术画好像是一些涂鸦或是儿童作品，因为这些作品带出来的信息都是简单的，没有复杂的意念。我们也不容易考究和证实这些作品的创作意念和动机。当然年代越近、逐渐有文字概念和记录的年代，我们重看这些涂鸦画，便能发现会有更多的信息意思和创作意念。
笔者不会从历史和考古的角度来窥探古代涂鸦作品延展到今日的艺术作品的发展史，因为这不是我的强项，甚至超越了我的水平。我只是单纯地说：从人类开始有图像创作的起始，即使是非常简单的涂鸦直至今天非常复杂的创作，都是带有艺术的成份。
从这个角度看艺术又是什么呢？正如早期的"当代艺粹"专栏中我曾说过，欣赏艺术的主要三大元素就是技巧、创意和意念。我们的始祖在文字之前的沟通方式也总会带着技巧、创意和意念，这三大元素是必然发生的，因为他们要在这些活动中努力锻炼和改进，才能够好好的生活下去。
图像的创作早期的功能是传递讯息，发展至今天已有更多元的效果。比传达讯息更高阶的沟通方式，就是要反映一个年代创作者的生命价值和世界观。即使是一幅很简单的观赏画，总会找到其可取之处。纵然我们找不到有什么严肃的信息和意念，只观其画面的色彩和意境也会使你心旷神怡，掳夺你的购买意念，这就是艺术的魅力了。
昔日的涂鸦也许是令一类的艺术魅力，能够叫人保留在原处，令我们今天也能够看到。例如埃及的山洞和在敦煌石窟中的壁画，都是从涂鸦慢慢演变出来的！
今天是图像世界
说到底我们便知道：图像在人类历史中从未停止它的发展步伐。图像的表达技巧已经越来越复杂、也更科技化了。图像的表现已不单从昔日的具像显示在一件物件上，今天更是虚拟地植入我们的脑海中，简直是变幻莫测的。
今天我们岂敢轻视图像的威力呢? 简单至似无意识的涂鸦儿童，也许是未来的漫画创作者或艺术大师。所以为什么今天的儿童画班星罗棋布，很多家长也都嚷着给小孩子一个可发展的机会。更有人无聊得去追捧一只大象或一只猴子的涂鸦作品——当然这些都是商业玩意。
各大城市都有很多可让人涂鸦的墙壁，甚至已经成为旅游打卡点。各地政府也逐渐容许很多城市建设中增添很多美术图像，大家也会视这些图像带有艺术的成份，能美化市容，增添社区的活力，让人民的生活多姿彩。
现代涂鸦的发展有待观望
我现在还保留着我两个孩子的儿时美术作品，大部份都是他们回家的习作和送给我的生日礼物。我就是喜欢他们一颗单纯的信念，以图像来表达他们的心声。小孩子的语言都是有限的，但是画在纸上的涂鸦就真是创意无限。例如蓝色的面孔是代表苦恼，有翅膀的大象是如释重负。今天没有人去质疑一张儿童画是如何的不理性，同样也不会批判一件艺术作品的不理性。因为普遍现代人已经认知了涂鸦图像在社会中的角色，所以能够包容艺术作品中有一点的不羁。
我期望读者们多接纳和欣赏在你身边任何人制造出来的涂鸦，因为这些图像已经是与现代人共存的一种艺术表现了。这是不能逆转、也挥之不去的艺术行为，无论在街头、在艺术馆、在学校或是你儿子的房间，都是堪称雅俗共赏的艺术作品。没有人敢说现代涂鸦能否成为艺术主流，但亦没有人敢说现代涂鸦一文不值；现代涂鸦到底可发展是一个什么的角色尚待我们去观望。
专栏作者周文志，"香港艺术动力"创会会长及策展人、"燃亮生命"爱与光巡回艺术展及"祢的名在全地何其美"基督徒艺术双年展策展人、灵溢企业老板、褔音画家和雕刻家。
【当代艺粹】专栏由《基督日报》与"香港艺术动力"合作推出
