當代基督教音樂（Contemporary Christian Music, CCM）長期陪伴無數信徒的敬拜生活。然而近年來，主流世俗唱片公司對這個產業的影響，正引起基督教界的反思。一位基督徒音樂人兼影音創作者拍攝紀錄片，探討世俗資本的介入，是否已悄悄改變敬拜音樂的創作方向與屬靈本質。
紀錄片創作者喬納森·艾倫·賴特（Jonathan Allen Wright）接受《基督郵報》（The Christian Post）專訪時表示，他製作這部紀錄片的初衷，是希望幫助信徒與教會更審慎地思考：敬拜主領與會眾每週所唱的敬拜歌曲，是在什麼樣的商業機制下產生和發布的？
賴特說：「我只是希望大家花點時間，思考一些過去可能沒有留意過的層面。但我也想讓大家知道，我非常愛基督教音樂、愛教會，我也看到許多優秀的CCM音樂人和教會正在做很美好的事工。」
從音樂人到紀錄片創作者
賴特從小在教會長大，父親大半生擔任牧師。他本身也是音樂人。這樣的背景，加上對歌曲背後商業運作的好奇，促使他展開這項調查。
賴特在錄製獨立音樂的過程中，結識了不少音樂人朋友。後來看到有些朋友簽約大型唱片公司，或進入大型教會帶領敬拜，他開始對音樂產業的合約架構、寫歌會（songwriting sessions）等幕後運作產生濃厚興趣。他說：「我意識到，在幕後有太多一般上教會的弟兄姊妹難以想像的現實。」
隨著資料越來越多，賴特在自己的YouTube頻道推出一套共10集的紀錄片《CCM不為人知的歷史》（The Untold History of CCM），全集合計長約5小時。
三大世俗唱片巨頭主導 商業考量影響創作
在整部紀錄片中，賴特最擔憂的，是世俗娛樂巨頭對當代基督教音樂的主導地位。
他說：「如今教會每週唱的敬拜歌曲，幾乎全都掌握在環球音樂（Universal）、索尼音樂（Sony）和華納音樂（Warner）這三大世俗唱片公司手中。這不單是商業規模的問題，而是商業資本的介入，徹底改變了創作者和音樂人所承受的壓力。」
賴特解釋：「真正關心教會的小型基督教唱片公司不同，大型世俗唱片公司往往只在乎投資報酬。這些公司出資讓音樂人製作敬拜專輯時，商業考量也隨之而來。他們會說：『這首歌必須做成某種風格，必須符合這些條件，否則賣不動。』他們只關心銷售成績。」
賴特指出，在納許維爾（Nashville）或洛杉磯（Los Angeles）等音樂重鎮舉行的敬拜歌曲寫歌會，運作模式已與流行音樂圈無異。其中複雜的版權合約與利益分配，往往與大眾對基督教事工的期待相去甚遠。
他也提到，紀錄片推出後，許多音樂人私下向他道謝。這些創作者表示，由於受合約約束，一旦公開談論產業內幕，事業和生計就會受到威脅，因此一直不敢公開發聲。賴特強調，他是以同理的心態看待這些問題，因為許多音樂人在追求音樂夢想與持守信仰初心之間，常陷入兩難。
賴特說：「我只想讓大家知道，我愛耶穌，我愛教會。我希望我們一起反省：我們帶進教會的，究竟是什麼？在金錢、商業交易與誠信這些問題上，我們又該如何自處？」
獨立音樂人崛起 數位時代帶來新契機
儘管揭露了產業的種種問題，賴特對基督教音樂的未來仍然樂觀。他注意到，近年來越來越多獨立基督教音樂人崛起，不再依附大型世俗唱片公司。
隨著錄音設備普及與串流平台發展，音樂人如今用一台筆記型電腦就能錄製專業水準的歌曲，直接在串流平台發行，甚至自行銷售實體專輯，不必再依賴傳統唱片公司。
同時，一些已簽約的音樂人也開始重新檢視傳統合約是否公平，尋求更符合數位音樂市場的合作模式，包括串流收益分配與現場演出。
賴特說：「感謝現代科技的進步和資訊的普及，許多過去隱而不見的幕後操作正變得越來越透明。正因為這一切不再像以前那樣隱晦不明，基督教音樂產業正迎來許多令人振奮的新氣象。」
（編譯自The Christian Post）
